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Chikanobu Toyohara : Ohto no Miya se bat contre son assassin - Estampe japonaise Ukiyo-e

Chikanobu Toyohara : Ohto no Miya se bat contre son assassin - Estampe japonaise Ukiyo-e

Prix habituel 210,00 €
Prix habituel Prix promotionnel 210,00 €
En vente VENDU
Taxes incluses.
Artiste
Chikanobu Toyohara (1838 - 1912)

Édité
circa 1886

Éditeur
Tsunashima Kamekichi

Signature
"Yoshu Chikanobu hitsu" suivi du sceau rouge Toshidama sur l'estampe en bas à gauche

Format
Oban tate-e (env. 33 cm x 22,8 cm + marges)

Condition
Disponible - Visible en galerie - Expédiée sous 48 H avec son certificat d'authenticité délivré par un expert agréé - Envoi dans un emballage sécurisé en colis prioritaire avec numéro de suivi

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Description

Estampe japonaise originale de 1886 

Cette estampe spectaculaire de Toyohara Chikanobu représente une scène dramatique issue du théâtre kabuki, mettant en scène le personnage d’Ōhtō no Miya au cœur d’un affrontement violent et chargé de tension. Les corps projetés, les étoffes tourbillonnantes et l’intensité des regards traduisent la force narrative propre à l’ukiyo-e de la période Meiji. Une œuvre puissante, à la croisée de l’art, du théâtre et de l’histoire japonaise.

Description de l'oeuvre

La composition saisit un instant de bascule dramatique. Les personnages sont pris dans un mouvement brutal, presque suspendu, leurs corps désarticulés par la violence de l’action. Les vêtements richement décorés s’ouvrent et se replient sous l’effet de la chute, accentuant la sensation de chaos maîtrisé.
À l’arrière-plan, une scène secondaire se déploie dans un cartouche narratif, rappelant le dispositif du théâtre kabuki où plusieurs niveaux de lecture coexistent. Chikanobu orchestre ainsi l’espace avec une grande intelligence visuelle, guidant le regard du spectateur entre action principale et récit contextuel.

Focus artistique

Chikanobu excelle dans la représentation du mouvement et du drame, héritage direct de sa connaissance approfondie du kabuki. Ici, le trait se fait incisif, presque tranchant, pour traduire la brutalité de l’affrontement. Les visages, loin d’être idéalisés, sont marqués par l’effort, la peur ou la détermination, renforçant la dimension théâtrale de la scène.
La construction de l’image repose sur un savant déséquilibre : corps penchés, lignes obliques, étoffes déployées comme des éventails. Tout concourt à créer une tension visuelle continue, fidèle à l’esthétique dramatique du théâtre japonais de la fin du XIXᵉ siècle.

La pièce de kabuki :Ōhto no Miya

La pièce mettant en scène Ōhtō no Miya appartient au répertoire historique et légendaire du kabuki, nourri de récits médiévaux où se croisent intrigues politiques, trahisons et figures héroïques. Ōhtō no Miya est un prince impérial fictif ou semi-légendaire, incarnation de la loyauté et de la droiture, souvent opposé à des forces usurpatrices ou corrompues.L’intrigue se concentre sur un complot visant à éliminer le prince ou à l’empêcher de restaurer l’ordre légitime. Autour de lui gravitent des guerriers fidèles, des adversaires acharnés et parfois des figures féminines prises dans le conflit, dont le rôle oscille entre sacrifice, fidélité et manipulation. Les affrontements sont violents, marqués par des combats spectaculaires et des chutes dramatiques, tandis que le récit explore les thèmes fondamentaux de l’honneur, du devoir et de la loyauté envers l’autorité impériale.Dans certaines versions, la pièce introduit également une dimension surnaturelle : apparitions, présages ou interventions symboliques soulignent que le destin du prince dépasse le simple cadre humain. La mort, réelle ou feinte, et la vengeance jouent un rôle central, conformément aux grandes traditions du kabuki historique (jidaimono).La force de la pièce réside moins dans la complexité de son intrigue que dans l’intensité de ses scènes clés. Les moments de tension extrême sont ponctués par des poses figées (mie), où les personnages expriment visuellement leur détermination, leur fureur ou leur tragédie intérieure. Ces instants, immédiatement reconnaissables, sont précisément ceux que les artistes d’ukiyo-e, comme Chikanobu, choisissent de représenter.

Signification culturelle

À l’époque Meiji, l’ukiyo-e joue un rôle fondamental dans la diffusion de la culture théâtrale. Les estampes de kabuki servent à la fois de souvenirs de spectacles, de supports narratifs et de portraits idéalisés de personnages célèbres.
Cette œuvre témoigne de l’importance du théâtre dans la culture populaire japonaise et de la capacité des artistes comme Chikanobu à traduire un art vivant et éphémère en une image durable, chargée de mémoire et de sens.

Edition

Cette estampe a été réalisée selon les techniques traditionnelles de la gravure sur bois et imprimée sur papier washi. Le tirage, non numéroté conformément aux usages de l'époque, présente une impression riche et précise, caractéristique des œuvres narratives de Chikanobu. La présence de cartouches textuels et de scènes secondaires confirme son appartenance à une production destinée à un public cultivé, amateur de théâtre et de récits historiques.

Condition

Très belle impression. Couleurs préservées. Quelques rides et salissures. Voir photos